Si admisiblemente Hollywood ha intentado repetidamente adaptar historias del manga japonés, son muy pocas las que han sido tan buenas como Borde del mañana —Warner Bros.’ Película de batalla existente de 2014 basada en la novelística ligera de ciencia ficción de Hiroshi Sakurazaka Todo lo que necesitas es matar. Borde del mañana no era una traducción uno a uno de Todo lo que necesitas es matarLa historia innovador de Takeshi Obata, Ryosuke Takeuchi y Yoshitoshi Abe. La película era más militarista y se centraba en la humanidad reunida contra una invasión forastero.

Pero Borde del mañana entendió que lo que hacía que su material innovador fuera tan poderoso era su exploración imaginativa de lo que significa ser tenaz frente a obstáculos insuperables. Esto además se aplica a la nueva película animada de Warner Bros. Japan y Studio 4°C. Todo lo que necesitas es matar Aclimatación dirigida por Kenichiro Akimoto. Como Borde del mañanaesta interpretación de Todo lo que necesitas es matar Reelabora algunos detalles importantes para hacer su Día de la Marmota-La historia inspirada se siente fresca. Pero la nueva característica es mucho más extraña y visualmente más impresionante que cualquiera de sus predecesoras. Y es un excelente ejemplo de lo divertidas que pueden ser las películas cuando abrazan la frustrante paranoia de los videojuegos.

Muy parecido al Todo lo que necesitas es matar Como novelística ligera, la nueva película cuenta la historia de dos amigos improbables que se encuentran atrapados en un tirabuzón temporal posteriormente de ser asesinados por un superorganismo forastero conocido como Darol. Pero esta interpretación de la pasmoso historia se cuenta desde la perspectiva de Rita Vrataski (Ai Mikami, Stephanie Sheh en el doblaje en inglés), una mancebo descontenta que búsqueda un propósito en un centro de investigación de Darol. Aunque todos en las instalaciones saben que Darol, una criatura imponente que parece una piropo sin florecer, cayó del espacio, nadie tiene idea de que el extraterrestre está repleto de monstruos esperando devorar cualquier cosa que se mueva. Y no es hasta que Darol florece que Rita aprende de primera mano cuán letales son en sinceridad los extraterrestres.

Incluso con su servoarmadura de exoesqueleto futurista, hay poco que Rita pueda hacer para defenderse en realidad cuando Darol desata por primera vez a su progenie deslizante sobre el mundo. Pero cuando Rita muere poco posteriormente de conquistar matar a una de las criaturas más pequeñas, se sorprende al hallarse transportada en el tiempo hasta el principio del mismo día sin (aparentemente) nadie más conocer lo que está por suceder.

En su acto inaugural, Todo lo que necesitas es matar se desarrolla como un hermoso, pero espantoso, Día de la Marmota riff. Todos los días, Rita se levanta, continúa nerviosamente con su día y proxenetismo de descubrir cómo cambiar su destino antaño de que los engendros de Darol encuentren nuevas formas de matarla. Ella razona que no sirve de nadie tratar de explicar su situación a otras personas adecuado a lo increíble que es todo. Al principio, la crimen parece obligatorio. Pero cuando Rita se cruza con Keiji (Natsuki Hanae, Jadon Muniz), un participante nervioso que además sabe que el tiempo se repite, Rita se fija y comienza a ver cada tirabuzón como una oportunidad para estudiar a Darol mientras aprende a pilotar su armadura con más sagacidad.

Mientras Borde del mañana guiñando un ojo al hecho de que había algunos instrumentos de videojuego en su premisa, el nuevo Todo lo que necesitas es matar Reconoce mucho más explícitamente que Rita y Keiji están atrapados en una situación muy roguelike. Con cada tirabuzón, el dúo se convierte en un mejor equipo de caza alienígenas y se da cuenta de que sus posibilidades de supervivencia son mejores cuando mejoran sus armas. Pero cada ciclo enorme de crimen/resurrección desgasta su moralidad y los deja preguntándose si todo el progreso que tanto les costó ingresar es en vano.

Insólito de centrarse en una protagonista femenina, la veterano diferencia entre este Todo lo que necesitas es matar y adaptaciones anteriores es una dirección de arte completamente nueva encabezada por Tomotaka Kubo (prometer, María y la piropo de la encantadora). Kubo y el diseñador de personajes Izumi Murakami presentan este mundo como un exuberante país de las maravillas inundado de colores vibrantes que se vuelve aún más extrañamente hermoso cuando los amenazantes drones de Darol aparecen en la pantalla. el innovador Todo lo que necesitas es matar y Borde del mañanaLos trajes de poder eran gigantes descomunales que no parecían adecuados para la batalla con alienígenas que se deslizaban. Pero aquí, el diseñador mecánico Junji Okubo (Star Wars: Visiones‘ “Lop & Ochō”) los reinventa como elegantes extensiones de sus pilotos que casi parecen orgánicas.

Esos cambios visuales le dan a esta iteración de Todo lo que necesitas es matar una personalidad distintiva y hacer de sus secuencias de batalla un deslumbrante placer para la paisaje. Incluso si estás familiarizado con Todo lo que necesitas es matarvale la pena ver la nueva ajuste aunque solo sea para apreciar cómo cada narración de esta historia tiene su propia energía única. Y si es la primera vez que te encuentras con el trabajo de Sakurazaka, te retraso un delirio salvaje.

Todo lo que necesitas es matar ya está en los cines.