Desde su formación profesional como publicista en la Universidad APEC, Leticia Tonos no vaciló en especificar la pregunta sobre a quiénes irían dirigidas sus películas.

A través de su monóculo, el contexto social y el pensamiento sirven como nociones que luego traduce al jerigonza cinematográfico. El enfoque de su inspección artística no recae en filmes comerciales, sino en la creación de piezas que retraten la identidad.

“Mis películas yo las hago para nosotros, los dominicanos. Para mí es súper importante que nos podamos ver reflejados en ese espejo grandísimo que es el cine y que sepamos que nuestras historias importan”, así describió su trabajo y qué lo caracteriza.

Tras su paso por la Universidad de Andalucía con el objetivo de continuar sus estudios, situarse en un entorno europeo amplió su perspectiva, pero esto no le impidió mantenerse tenaz y centrar su inspección en Latinoamérica. Leticia no limitó sus experiencias al momento de percibir nuevas oportunidades, y no es hasta que llega a la London Films School que se da cuenta de la vastedad de personajes que le rodeaban, todos de distintas partes del mundo. A partir de ahí comprendió que las historias de Quisqueya incluso merecían ser contadas y alcanzar la globalización.

Como cineasta, dispone de una trayectoria destacada. Viene de producir terror con “Jupía” y dirigir drama de época en “Un estado de demencia”. Por motivo de su última cinta, ha tenido que realizar un ajuste técnico y narrativo para contraer ahora la dirección de un musical.

La película se titula “Milly, reina del merengue”, una narración de la vida de Milly Quezada, quien emigró siendo muy pipiolo a Estados Unidos para escapar de la Pelea Civil dominicana. Su arribada al Washington Heights de los primaveras setenta, en pleno auge del Latin Auge, marcó el inicio de un delirio personal de búsqueda, autovaloración y afirmación de su identidad.

A nivel creativo y financiero, Leticia calificó su postrer esquema del más difícil que ha realizado hasta la vencimiento. Reveló que no es su radio, y tuvo que cultivarse a producir un disco musical previo a la compacto del audiovisual. La información que recibió morapio del expertise de maestros como Yanina Rosado y Alan Lechal, quienes le enseñaron sobre la construcción del disco con la calidad que ameritaba y luego siguieron a la período de coreografías con los actores y actrices. La preproducción duró un año.

Para Leticia este proceso fue como retornar a la escuela otra vez. Aunque fue un esquema que implicó muchos retos, valora muchísimo todo lo que aprendió a lo espacioso de él.

El escape de la Pelea Civil dominicana marca el inicio del guion. Entretener una película de época de por sí tiene sus retos y mucho más si los bienes son limitados. La directora agradece la ayuda de Chaina Cohen, quien fue la diseñadora de producción, y a quien definió como “una profesional tremenda, entregada y apasionada”, conexo a la cual trabajó de la mano en la investigación.

Para transicionar este trauma histórico al formato musical sin perder la coherencia dramática que la obra merecía, Leticia y su equipo sintieron que estaban andando por un contorno poco transitado.

“La parte que más me llamó la atención fue reparar que nosotros estábamos creando nuestro Washington Heights. Aquel Washington Heights de los dominicanos, que no es el mismo que presentan Hollywood y todos esos grandes estudios”, así explicó la ilusión que les invadía por i representar un división que ha servido de hogar para muchos criollos.

Existe un concepto errado al pensar que los musicales presentan todo de color de rosa. Estos hacen uso del canto y la danza para comunicar partes de la historia.

“No es un documental ni pretende ser una descripción de hechos reales. Es una película de ficción inspirada en la vida de Milly Quezada. Quiere proponer que en la película todas las escenas son ficcionadas y toman de inspiración momentos de su vida”, compartió.

Leticia tuvo claro que quería sobrellevar a la pantalla ínclito una historia emotiva que representara la esencia de quién es Milly Quezada. Su criterio para designar los momentos de la vida privada de la reina del merengue que entraron en el guion fue rematado por la orientación de su musa, quien leyó todas las versiones del escrito y en cada una ofreció sus comentarios, los cuales la directora calificó de “profesionalidad tremenda”.

El Festival de Cine Mundial de Santo Domingo (FCGSD) anunció que la película estará inaugurando su tiraje número 18. Aunque recibieron la invitación de participar en un festival importante de Nueva York para presentar la obra, la intrepidez final fue que el estreno sea a lo ínclito en el Teatro Franquista, “en casa”, y de ahí ir rumbo a otros festivales.

“Nuestro festival tiene la trascendencia de tantos primaveras y se enfoca en que nuestros proyectos viajen y tengan significación integral. Así es que este es un momento ideal y estoy contentísima de que finalmente voy a poder compartir la película con todos ustedes”, sostuvo Leticia Tonos al compartir que el estreno se celebrará el jueves veintinueve de enero de 2026 en la Sala Principal del Teatro Franquista Eduardo Brito.