“La humanidad está perdiendo el arte de la conversación”.

Estas fueron las palabras de la actriz estadounidense Julia Roberts sobre su nueva película A posteriori de la cazaque toca el tema de una asalto sexual y que, según los críticos, podría producir polémica en la audiencia.

El filme, que acaba de ser presentado en el Festival de Cine de Venecia, sigue la historia de una estudiante de la Universidad de Yale que acusa a un profesor universitario de violación.

Ni la interpretación de los hechos de la estudiante ni la del profesor se presentan como completamente creíbles, y la película siembra dudas sobre ambas partes.

Roberts reconoció que la película provocaría debate y comentó: “Estamos retando a la gentío a que tenga una conversación y a que se sientan entusiasmados por eso o a que se enfurezcan por eso, depende de cada uno”.

Añadió: “Hay muchos argumentos antiguos que se rejuvenecen en esta película de una guisa que sí crea conversación”.

Roberts interpreta a la profesora universitaria Alma, que se encuentra atrapada entre una alumna fortuna convocatoria Maggie (Ayo Edebiri) y uno de sus colegas y amigos, Hank (Andrew Garfield).

Cuando se le comentó que varias periodistas salieron de la proyección de prensa cuestionando la moralidad de la película, Roberts respondió: “Así es como queríamos que se sintieran”.

“Todo el mundo sale con estos diferentes sentimientos, emociones y puntos de panorama. Y te das cuenta de lo que crees firmemente y cuáles son tus convicciones, porque nosotros lo removemos todo por ti”.

Controvertida

Es probable que A posteriori de la caza provoque un debate similar cuando Amazon la estrene a finales de este año, y podría ser panorama como controvertida por la confusión que rodea el declaración de la estudiante.

La película no adopta una postura clara de un costado u otro, señaló Roberts. “No es tanto que estemos haciendo una explicación, solo estamos compartiendo estas vidas por este momento, y luego queremos que todos se vayan y hablen entre ellos”.

Añadió: “Para mí, esa es la parte más emocionante, porque en este momento estamos perdiendo el arte de la conversación en la humanidad, y si hacer esta película logra que todos hablen más entre sí, es lo más emocionante que podríamos alcanzar”.

La película está dirigida por el italiano Luca Guadagnino, cuyos trabajos anteriores incluyen Llámame por tu nombre Y Retadormientras que la actriz Nora Garrett debuta como libretista.

“Había una riqueza y una complejidad muy grandes en todos los personajes, y eso es un sueño”, recordó Edebiri, más conocida por la serie de televisión El oso.

“Ser desafiado por el tipo de personaje de la mejor guisa, por los demás, así es como creces y ese es el tipo de película que efectivamente disfruto de ver. Poco en lo que dices: ‘Tengo que retornar a verla’, porque tal vez el punto de panorama que tenía al principio sea completamente diferente al final”.

En diferentes momentos de la película, Alma se inclina en dirección a lados distintos, a medida que obtiene más información de ambas partes.

Sin secuestro, Roberts rechazó que el apoyo parcial de su personaje a Hank y su duda en dirección a Maggie reviven una novelística antifeminista perjudicial.

“No creo necesariamente que esté reviviendo un argumento en el que las mujeres se enfrentan o no se apoyan entre sí”, dijo. “Hay muchos argumentos antiguos que se rejuvenecen en esta película de una guisa que sí crea conversación”.

A medida que sale a la luz más información durante el filme, Alma se da cuenta de que instrumentos de su propia historia pueden ocurrir influido en la forma en que se han desarrollado los acontecimientos.

Una postura preocupante

Roberts ha sido elogiada por la crítica por su papel en la película. Robbie Collin de The Telegraph la describió como “su mejor gala en primaveras”, mientras que The Times pronosticó incluso una conquista en los Óscar.

Sin secuestro, muchos críticos mostraron reparos. “Nikki Baughan” de Screen Daily afirmó que la película “se antepone a sí misma muy por delante de cualquier discusión existente y valiosa de estos temas profundamente complejos”.

“Aunque pueda desear provocar un debate”, continuó, “la postura que toma en su mensaje es preocupante”.

El director y el libretista de la película “parecen convencidos de que todo esto es muy provocador, muy nuevo con sus preguntas difíciles y verdades subjetivas”, señaló “David Rooney” de Hollywood Reporter. “Pero, francamente, es poco de hace cinco primaveras, lo que lo hace más tedioso”.

Ryan Lattanzino de IndieWire dijo que aunque Guadagnino es “uno de los mejores cineastas en activo”, la película “finalmente no va lo suficientemente a contracorriente”, y añadió: “Se esfuerza por la confusión honesto, pero termina siendo sorprendentemente rígida en lo honesto”.

Garfield, más conocido por Araña y “La red social”, ya había sido nominado al Oscar por “Hasta el postrer hombre” y Tick ​​Tick Expansión!.

El actor anglosajón afirmó que había poco intrínsecamente humano en la naturaleza imperfecta de los personajes, lo que en parte le atrajo al plan.

“Siento que, cuando nuestras motivaciones son invisibles, incluso para nosotros mismos, todos somos narradores poco fiables”, dijo.

“Especialmente en una civilización donde la percepción de la supervivencia es primordial. Y como todos sabemos, los seres humanos se comportarán de forma animal cuando nos veamos en una posición en la que creemos que es de vida o homicidio.

“Y encontré eso efectivamente interesante sobre este mundo, estos personajes, y cómo sus impulsos, deseos y deposición son invisibles para ellos mismos de ciertas maneras, y se están convenciendo de que son los héroes de esta historia”.

Guadagnino, que regresa luego de dirigir Queerque fue mal recibida el año pasado, estuvo de acuerdo: “Creo que siempre es interesante ver lo que llevamos sin enterarse que lo llevamos en el interior de nosotros mismos”, sostuvo.

“Y ver que eso sucede en la confrontación entre personajes, es fascinante. Creo que incluso las mentiras de la gentío dicen la verdad”, añadió.

Roberts, quien ya había protagonizado Mujer bonita Y Notting Hill y ganó un Oscar en 2001 por el filme Erin Brockovich, dijo que disfrutaba la oportunidad de interpretar a mujeres con problemas.

“Los problemas son donde está la parte jugosa, ¿verdad?”, dijo sonriente.

“Es como un dominó de conflictos, una vez que una ficha cae, a dondequiera que te voltees hay una nueva cámara de conflicto y desafío, y eso es lo que hace que valga la pena levantarse e ir a trabajar por la mañana”.