Santo Domingo.-El productor y director Guillermo Cordero sorprende esta temporada con Habemus papa, una puesta en panorama que se aleja de sus grandes espectáculos para cavar en una revisión íntima, humana y profundamente reflexiva del poder espiritual.

El punto de partida del montaje es el histórico enfrentamiento entre Benedicto XVI y el papa Francisco, pero la obra transita mucho más allá de los hechos conocidos.

Cordero explica que su interés no nació del acontecimiento en sí, sino de una obsesión creativa: el diálogo ficticio.

En esta dualidad —dos hombres que han ocupado el mismo trono espiritual con visiones opuestas— encontró una metáfora perfecta de la época contemporánea, marcada por tensiones entre tradición y cambio, entre el peso del dogma y la carestia de una pastoral cercana.

El productor
Aunque se inspira en figuras de la Iglesia, la obra no pretende dialogar de religión, sino de humanidad. Para Cordero, Habemus papa se vuelve especialmente relevante para el conocido dominicano porque aborda temas universales como el poder, la soledad y la reconciliación.

En un país atravesado por fuertes polarizaciones, la dormitorio invita a mirar al “otro” como ser humano antiguamente que como adversario.

El director sostiene que la obra plantea una pregunta incómoda, pero urgente: ¿qué ocurre cuando, frente a quien piensa dispar, descubrimos un rostro impresionado por dudas, dolores y contradicciones? Ese es, para él, el efectivo centro emocional de la historia, y el motivo por el cual considera que esta propuesta tiene tanto que asegurar en el contexto social coetáneo.

Un gran oposición
En esta ocasión, Cordero asumió el oposición de equilibrar espectáculo y profundidad humana. Confiesa que, aunque su instinto como productor lo lleva a crear imágenes de gran impacto, aquí la fuerza debía venir de la contención. Convertir la intimidad en espectáculo fue, según describe, una disciplina creativa en la que cada silencio se volvió protagonista.

El diseño visual y sonoro fue pensado para amplificar estados emocionales y no para deslumbrar. La tecnología, utilizada con sutileza, funciona como una prolongación de la conciencia de los personajes. Un Gloria que se cierra sobre Castelgandolfo o una luz que aisla a Francisco no buscan ilustrar un paisaje, sino revelar la tensión interna de quienes enfrentan decisiones que marcan la historia.

La investigación dramática fue una de las etapas más complejas del proceso. Cordero quería evitar el documental y cavar en la psicología profunda de dos figuras cargadas de simbolismo. ¿Cómo representar la crisis de fe, la falta o la responsabilidad extrema sin caer en reduccionismos? Esa búsqueda definió el tono de toda la obra.

A la vez, una de las experiencias más apasionantes para el director fue presenciar cómo Pepe Sierra y José Guillermo Cortines empezaron a habitar emocionalmente sus personajes. Para él, el momento esencia ocurrió cuando dejaron de “ejecutar como” y comenzaron a “ser desde”, logrando una conexión interior que marcó un antiguamente y un luego en el avance del montaje.

Los ensayos todavía depararon sorpresas que modificaron la estructura emocional de la dormitorio.
En una panorama sobre el miedo, un mueca improvisado de Cortines —la mano al pecho— y el silencio cargado de Sierra transformaron el sentido del diálogo.

Más detalles

— Inicia hoy
Desde este viernes 5 de diciembre, la sala Ravelo abre sus puertas para acoger Habemus papa, una propuesta audaz, sensible y con una intensa exploración de la fragilidad humana, que ya ha despertado grandes expectativas en el conocido.