Vicente García

CIUDAD DE MÉXICO.- Han pasado ocho abriles desde que el músico dominicano Vicente García fue distinguido como mejor nuevo comediante con “A la mar”, un disco íntimo, casi auditivo y dedicado a los ritmos afrocaribeños tradicionales.

Ahora ha sido nominado en la categoría de disco del año por “Puñito de Yocahú”, en el que lleva su música a una nueva era incorporando sampleos, sintetizadores y una novelística sociohistórica que hace un ajuste de cuentas sobre el pasado a veces doloroso de la región.

García se propuso resaltar la herencia taína de República Dominicana y a la vez crear música que reflejara la modernidad. Su disco igualmente le valió una nominación a mejor disco tropical contemporáneo y a mejor canción cantautor por “Quisqueya”.

“Efectivamente es la postura, proponer influenciado por el folclor, pero proponer poco coetáneo… Me interesa muchísimo explorar e investigar los orígenes de la música caribeña y dominicana, pero igualmente me encanta la síntesis modular, me encanta trabajar la música electrónica”, señaló. “Me hace percatar superfeliz y orgulloso poder conseguir adaptado lo que proyecté… hacer un disco tropical pero que tuviera una identidad coetáneo y que tuviera una propuesta con sonoridades de estos tiempos”.

Las canciones tienen vocabulario de la civilización taína. Yocajú, por ejemplo, es la superhombre suprema de los indígenas taínos, los primeros pobladores de República Dominicana. En la portada, García incluyó un talismán de protección en forma de puño para reverberar la civilización española, la civilización africana y la civilización taína.

“Precisamente el estar aquí en Colombia me ha hecho entender que la parte indígena sí sigue viva, sobre todo en Suramérica y en México, por ejemplo, igualmente, a diferencia de nosotros, que de cierta forma, pues lo dejamos. Y con este disco yo quise poco resaltar esa, esa cuota de la parte indígena que tenemos”, afirmó el músico, que reside desde hace más de una plazo en Bogotá.

Uno de los instrumentos característicos del disco es el sampleo. Inspirado por la tradición del hip hop, la música electrónica y artistas como Gustavo Cerati, García buscó a través de esta técnica de reciclaje musical crear un habla propio que incluyera diferentes capas de la historia dominicana.

“Tiene un trabajo de búsqueda constante, de ir a inquirir vinilo, cambiar todo, subir o descabalgar piezas, hacer cortes”, dijo sobre esta técnica. “Si aceptablemente no viene igual que el de la guitarra o el de un útil como el piano, que son mucho más ortodoxos, por así decirlo, pues sí, tiene un proceso superinteresante y de ahí ha aparecido muchísima música”.

Una de las canciones con más toques electrónicos y sampleo del disco es “Abusadora”.

“En este caso es una canción de una diversión muy vieja, de un comediante que se llamó Blas Durán”, señaló García.

“Quisqueya” es un tema sobre la historia política de su país y de cómo se han cliché los patrones de explotación desde la época de la colonia. Incluye un sampleo de una canción del dictador dominicano Rafael Leónidas Trujillo.

“Él hacía mucha música promoviendo su dictadura. Entonces, paradójicamente, para hacer esta canción, cogí un pedazo de una canción, que había hecho para él, que se ardor ‘La era gloriosa’”, detalló.

Pero la canción igualmente describe a Dominicana, o Quisqueya, como “la tierra de mis amores”. García dijo que rastreo una nueva historia “a través de la resiliencia y del coito por nuestra estado”.

En el espectro sonoro opuesto, casi auditivo, aunque no sin distorsiones y sonidos de sintetizador, está “Boca e’ Nigua” un tema que surgió de una visitante a un antiguo ingenio azucarero en el que hubo esclavitud asfixiante y igualmente un movimiento de alzamiento.

“Esa canción surge a partir de una visitante que hice a ese ingenio. Y ahí sentí el dolor que debieron acaecer sentido porque se ve todavía la maquinaria, como arrastraban la molienda”, resaltó. Surgió “como un canto de desahogo a todo ese dolor que se vivió ahí a través de la esclavitud y de la industria trapiche”.

Nuevamente, García se asoció con el productor puertorriqueño Eduardo “Visitante” Chiva, ex Calle 13 con quien ha colaborado en álbumes anteriores y en el plan Trending Topics.

“Trabajar con Eduardo es como trabajar con un hermano, mi hermano de la música. Con él he aprendido muchísimo de del estudio y cada vez que podemos hacer un disco, pues se siente como regresar al hogar”, añadió. “Creo que parte de lo que más disfrutamos es que nos entendemos y él respeta mucho mis procesos artísticos y por dónde voy y lo que me influencia para cada plan, adicionalmente de que es un enseñanza”.

García se enteró de sus tres nominaciones al Latin Grammy por partes, primero la categoría de disco del año, a posteriori su hermano le dijo que estaba nominado a dos premios más. Planea asistir a la ceremonia del 13 de noviembre en Las Vegas.

“Para mí es un honor y un privilegio, sobre todo porque viene de un empleo muy propio”, declaró. “Nació desde mi corazón con la intención de rescatar ciertas cosas y de poner en la contemporaneidad ciertas costumbres que se desconocen o que se han quedado por ahí perdidas y que haya llegado como a nominación al tan importante como disco del año, pues me hace percatar doblemente eficaz”.

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Con información de NY1