El cine dominicano inicia el 2026 con una propuesta que desafío por romper la novelística romántica tradicional.
“Animales”, dirigida y escrita por José Ramón Alamá y producida por Bougroup, llega a la cartelera doméstico con una comedia adulta que se aleja del humor pronto para cavar en las complejidades emocionales de las relaciones de pareja, apostando por un retrato ácido y provocador sobre el deseo, la fidelidad y los límites morales.
La cinta, estrenada el pasado 5 de febrero, presenta la historia de un congregación de amigos cuya relación se ve sacudida cuando un pasatiempo aparentemente inofensivo despierta tensiones ocultas, celos y traiciones que exponen el banda más primitivo de sus vínculos.
Bajo esta premisa, la producción construye una novelística que pesquisa explorar cómo las relaciones afectivas pueden transformarse cuando se enfrentan a sus propios tabúes.
Uno de los mayores aciertos de “Animales” recae en su nómina. Pamela Sued, David Maler, Nashla Bogaert y Frank Perozo vuelven a creer por una fórmula actoral que el notorio ya ha conocido funcionar en producciones anteriores, consolidando una dinámica interpretativa sólida y convincente.
A esta combinación se suman Vitaly Sánchez y Pedro Casals, quienes asumen sus primeros roles protagónicos en el cine almacén y aportan frescura internamente de la novelística.

TRAILER. “ANIMALES” | Teaser Tráiler Oficial
La película coloca la sexualidad y el sexo como su principal motor dramático, utilizando estos nociones para explorar tabúes sociales y emocionales internamente de las relaciones modernas.
La historia se presenta en actos, apelación que permite segmentar los conflictos y ofrecer al espectador una visión progresiva de los distintos bloques narrativos, marcando el ritmo de la trama y guiando el avance de las tensiones entre los personajes.
Alamá propone una estructura que se sostiene en el diálogo constante entre la comedia negra y el drama. La película utiliza el humor como transporte para topar temas sensibles como la infidelidad, la monotonía en las relaciones y la construcción social del deseo. Sin incautación, en algunos momentos el guion parece creer más por el impacto situacional que por la profundidad psicológica de los personajes, lo que podría crear una percepción desigual en el avance emocional de la historia.
Visualmente, “Animales” evidencia el crecimiento técnico del cine dominicano. La tirada de Alejandro Hiraldo mantiene un ritmo dinámico que favorece el tono ágil de la producción, mientras la puesta en cuadro desafío por una estética contemporánea que conecta con el notorio adulto al que está dirigida.
La película logra proyectar una cargo técnica competitiva, alineada con la crecimiento que ha experimentado la industria cinematográfica almacén en los últimos abriles.
La producción representa un nuevo paso en la internacionalización del cine dominicano. La futura venida de la película a Disney+ refuerza la presencia de contenidos locales en plataformas globales, un logro que evidencia el interés creciente por historias producidas en el país con proyección internacional.
“Animales” no pretende ofrecer respuestas definitivas sobre las relaciones humanas. Por el contrario, funciona como un espejo que invita al espectador a cuestionar los límites entre el coito, el deseo y la honestidad emocional.
La película asume riesgos temáticos y narrativos que pueden dividir opiniones, pero que, al mismo tiempo, consolidan la intención de diversificar las propuestas del cine dominicano contemporáneo.
Con esta producción, Bougroup y José Ramón Alamá apuestan por una historia que desafía el romanticismo convencional y coloca al notorio frente a la fragilidad de los vínculos humanos, recordando que, detrás de la civilización social, siempre existe un instinto difícil de domesticar.





