La sección “Una cierta examen” del Festival de Cine de Cannes celebró este año el talento mozo de Latinoaméricaentregando su veterano distinción a la película La misteriosa examen del flamencoprimer largometraje del chileno Diego Céspedes.

La cinta, ambientada en las minas del septentrión de Pimiento en los primaveras 80, entra en el universo de una pequeña comunidad de mujeres trans, que manejan la cantina tópico.

A medida que los clientes comienzan a infectarse con VIH y enfermarse, la violencia contra ellas se va incrementando.

“Entre más violencia se genera, inevitablemente, un sistema de resistor, que es mucho más hermoso de contar”, dijo en entrevista a RFI Diego Céspedes. “Lo más excelente es rescatar lo que todavía se puede hacer y charlar de aprecio, ya sea común, romántico, no o romántico”. Es un diálogo más efectivo”.

Una de las actrices principales, Paula Cundinamarca, lleva el papel de la matriarca Mamá Boa y conoció de mozo la transfobia de esta sociedad conservadora.

“Me tocó estar en una época en donde la palabra travesti era correspondiente de persona trastornada, de delincuente. Era una cosificación muy demonizada. Pero la victimización es una zona de confort”, aseguró.

una comedia colombiana

El segundo premio de esta competencia paralela, que galardón el cine mozo y audaz, se lo llevó la comedia colombiana Un poetade Simón Mesa Soto, quien ya había reses la Palma de Oro por un cortometraje.

En la cinta, Mesa Soto retrata la vida miserable de Oscar, un poeta incomprendido, depresivo y fracasado, cuya obsesión por un arte puro y desenvuelto lo mantiene en la raja.

Oscar descubre en el clase de una escuela ubicada en los barrios populares de Medellín una alumna con parada potencial poético y indagación revelarla en el veterano festival de poesía de la ciudad. Pero sus fantasías no saldrán como las sueña.

A RFI, su director explicó que buscaba retratar al poeta “pero sin idealizarlo desde el arte, más acertadamente de forma realista”.

Mesa Soto se inspiró de sus propios cuestionamientos sobre el arte hoy en día y en su país.

“Es un refleja de mis propios dilemas, por ejemplo, sobre lo que significa ser un hombre en la sociedad moderna, ser un hombre actor, ser un cineasta, reírse de lo que es hacer cine y sobre el tener que complacer para que la película sea más vendible que otra”.