El Pregonero, Santo Domingo – El Centro Cultural Banreservas presentará desde este miércoles 26 de noviembre la exposición de arte visual «Marilín», una destacada muestra con la cual la institución pone fin a su dietario anual de exhibiciones.

La obra fresca e inquieta de los hermanos Nazario repone en la emblemática Sala Ada Balcácer un aliento de contemporaneidad.

La exposición, que surge de una colaboración con Colección Lyle O’Reitzel, propone una profunda exploración de la memoria del poder déspota desde una ojeada personal y afectiva. En «Marylin», los artistas componen una arqueología de la memoria política y emocional, rastreando cómo los ecos de la violencia histórica se filtraron en el ámbito doméstico, los saludos y los silencios heredados de su propia tribu.

La muestra está plasmada en diversos medios que incluyen pintura, dibujo en tinta sobre pintura y papel, y objetos intervenidos. A través de estas piezas, los hermanos Nazario revisitan la historia de su anciano, Tomás Báez Díaz, cuya décimo en eventos históricos de 1961 y posterior encarcelamiento abrieron una herida frecuente que los artistas abordan ahora con sensibilidad y distancia.

«Marilín» estará abierta al conocido hasta el 18 de enero de 2026, en la Sala de Exposiciones Ada Balcácer del Centro Cultural Banreservas, situado en la calle Isabela Católica 202, en la Ciudad Colonial de Santo Domingo.

El Centro Cultural Banreservas invita al conocido a conocer esta propuesta artística que dialoga con la historia franquista a través de un estilo visual contemporáneo e íntimo.

BIOGRAFÍA DE LOS ARTISTAS

Nazario (1985)

Su actos explora el cruce entre imaginación, inconsciente y poder simbólico, indagando cómo estos moldean lo individual y lo colectivo. A través del dibujo, la pintura, la escritura y el objeto, desarrolla una poética abierta que cuestiona la ojeada objetiva y búsqueda zonas de indeterminación y posibilidad.

Formado todavía en pensamiento táctico y comunicación, ha sido asesor y docente en temas públicos y políticos, una experiencia que nutre su trabajo con preguntas sobre el poder, la memoria y la construcción de lo efectivo.

Ha presentado las exposiciones individuales Artefacto Dileke (2022), Artefacto Manigua (2023) y Selvadentro (2025), por otra parte de la muestra colectiva Encuentros (2017). Es autor de los libros de cuentos Carne cruda (2010) y Op. cit. (2023), y vencedor de premios literarios y de adiestramiento en el ámbito iberoamericano.

Su obra se alimenta de las tradiciones surrealistas y de lecturas críticas, afirmándose como una búsqueda constante por lo inacabado, lo cambiante y lo que se resiste a ser definido.

Luisito Nazario (1987)

Intérprete visual y multidisciplinario. Diseñador dibujo y de marcas.

Combina pintura, ilustración y arte conocido para construir un estilo donde lo simbólico y lo diario se encuentran.

Formado en la Universidad APEC, Altos de Chavón (Magna Cum Laude) y Parsons School of Design (Nueva York), ha desarrollado durante más de 15 abriles una destacada trayectoria profesional en branding, ilustración y diseño, colaborando con marcas como MTV, Viacom, Marriott Hotels, Cadillac y JCPenney.

En 2017 cofundó L2studio, agencia boutique especializada en identidad visual y proyectos de arte conocido, desde donde ha dirigido iniciativas en República Dominicana, Estados Unidos y los Emiratos Árabes Unidos, donde formó parte del equipo ordenador y exquisito del For Abu Dhabi Project, por otra parte de la entrada monumental “Fanales Indígenas” y el parque temático Cristo Park.

Ha expuesto su arte visual en Nueva York, Boston y República Dominicana, en espacios como el Museo de Arte Actual, el Centro de la Imagen, el Centro Cultural Mirador y la colección ASR. Entre sus exposiciones destacan Mala (2017), Implicaciones (2017), Más allá del autorretrato (2016), Agujero Triste (2016), Cosecha (2015) y Two by Two (2013).

Su obra se mueve entre lo dibujo y lo pictórico, proponiendo una ojeada sensible y crítica sobre la forma, lo íntimo, la naturaleza y el entorno.